【人物專訪】五月天吉他手— —石頭
五月天-石頭-FAST 2017/8/17
近日,趁著五月天來北京開演唱會的機會,我們發時達樂器有幸在樂隊下榻的酒店跟吉他手石頭老師進行了采訪。下面一起看看這次專訪的精彩內容吧~
什么時候開始學習吉他的?
我是進高中后開始學習吉他的,那時候是進了一個社團,開始學民謠吉他。進高中之前我從來沒有接觸過任何專業音樂的訓練。所以那時候還是蠻辛苦的要從簡譜,六線譜,和弦譜開始看起,然后才慢慢和別人組樂團,然后開始玩電吉他。
最喜歡的音樂風格是什么?
我對迷幻搖滾這樣的風格特別有偏好,像美國的The Doors,還有英國的Pink Floyd,RadioHead…不知道你們喜不喜歡,我在聽他們的音樂的時候會看到一些顏色,一些畫面。這些顏色、形狀和畫面跟現實里不太一樣,它會帶著你,給你心靈帶來更多的刺激,所以我特別喜歡。
對你影響最大的音樂人、吉他手?
我很喜歡U2的The Edge,一方面是因為喜歡他對吉他音色的操作方面,他很少使用傳統的吉他音色,大多數都是使用更現代的方式表達吉他的聲音,有時候像合成器或者鋼琴,或者像喇叭這樣,讓你不會很快的就能聽出來“這是吉他”。另一個原因是他不是那種用技術來吸引人的吉他手,而是用音樂的流暢度,和弦的排列,讓人會有覺得是神來一筆的感覺,用更新穎的方式表達他的音樂。
另外一位吉他手是Pink Floyd的David Gilmour,我覺得他們在實驗搖滾的領域里下了很多功夫,在和弦和音樂結構上,像7拍、5拍的節奏,還有和弦的轉換,從3/4拍變成6/8拍….那些特殊的演奏方式對我影響很大。另一方面也是因為他不是技術型樂手,而是用情緒和畫面感的方式來演奏音符,這些是我非常喜歡的。
有沒有了解過大陸的樂團?有沒有喜歡的大陸樂團?
一開始接觸大陸樂團是在我學生時代,那時候是聽《中國火》系列的,像唐朝、黑豹,竇唯、張楚他們。后來我們就開始自己玩音樂,再來接觸大陸樂團的時候是有一年在北京的一個LiveHouse演出,叫無名高地,和JoySide一起,那個時候他們還是很新的,就是那種朋克,當時也跟他們聊了很多。接下來都是在自己樂隊做巡演,所以沒有很多機會接觸到大陸的樂團,和新褲子接觸過一些。自己聽的話,我還是蠻喜歡宋冬野。
作為Fender的藝人,這次已經是第三款簽名款型號,有什么感想?
我覺得這第三款琴蠻特別的,第一款是Custom Shop高端的系列,那把琴收藏的意義比較重;第二把是Squier Tele,那時候希望能有更多初學者的朋友可以接受這個價位;第三款琴是為了那些可以開始上臺表演的朋友們,更具有實用性。所以在整個規格,實用度,手感還有音色多元性方便研究了很多。
你對吉他的要求是什么?
一開始一定要了解自己的習慣,才能明白自己是否適合這把琴。因為有很多琴它的手感是很特別的,像有一些琴它的琴頸會很寬或者很厚,U型或者C型。我自己是沒有辦法使用太寬厚琴頸的琴,所以我現在選的都是Soft-V型,利于自己的抓握。所以我建議朋友們先多試一些然后根據自己的習慣選擇吉他。
你的這把簽名款stratocaster有什么特點?為什么要這樣的搭配(吉他配置)
曾經收藏過一把John Mayer的簽名款Fender,因為自己是東方人,所以覺得那把琴的琴頸非常厚,指板又寬,所以真的很不容易抓握。那么這把簽名款的琴頸選擇了Soft-V,方便于亞洲人來演奏。
另外是在拾音器電路方面,我多加了一個S-1 Switch的鈕,當那個鈕按下去的時候,前段的拾音器會一直處于打開狀態,整個拾音器又多了兩種排列方式,就會有更多音色的選擇。因為我自己比較喜歡TELE,所以一直在追求有沒有一支琴可以讓我再那種“不允許”的狀態下有另外的音色。
我現在都是在使用Stratocaster嘛,因為它有中段的拾音器,比較清亮,那個是我最常用的音色。但是我又很喜歡前后段拾音器可以同時出聲的TELE,所以那個S-1 Switch就是為了這個原因,能讓我在不用換琴的情況下演奏多種音色。
經常都看到很多喜歡Fender的吉他手會收藏很多把Fender吉他,那么你有沒也收藏吉他的習慣,一共有多少把吉他,有多少把是Fender,最喜歡的Fender是哪個型號?
現在大概有十幾支,百分之八十都是Fender,也是Stratocaster居多,而且也都是簽名款。像Eric Clapton,David Gilmour,John Mayer….最近比較喜歡收藏一些比較老的琴,你知道Fender工廠里有個老婆婆,她是專門繞拾音器線圈的工人嗎?她做的拾音器還是比較出名的,前一陣收藏了一把她做的拾音器的琴。另一把琴是它的木頭是一百年以前的木頭,也沒有上什么漆,所以你可以清晰的看到甚至摸到它的木紋,這就是最近的收藏。最喜歡的Fender型號那肯定是我自己的這把簽名款啦哈哈
五月天經歷過這么多的大型演出,請問你對其他還在征途的吉他手或者樂團關于演出有什么可以提醒或者是注意的事情
不用擔心上臺前喝酒哈哈哈,那會是你表演的一部分。不過我會覺得演出的時候,你需要一些靠得住的穩定的“伙伴”,我說的伙伴是指你的樂器,吉他,拾音器和效果器之類。當你在臺上,如果你不是主唱的話,這些東西就是幫你發聲的工具。所以它們的穩定性是非常重要的。所以,需要不容易壞,不需要讓你去顧慮太多。
經過這么多演出后,我現在用的都是數位化效果器,它可以給你最大限度的穩定,音色和操作方面。最早當然也用是單個的效果器連接,然后再加上真空管音箱(箱頭)。但這樣的方式會導致在演出的時候,如果某一個效果器它壞了,這一個壞的會影響整個系統。
真空管音箱它會因為電壓,氣候,發出不一樣的聲音,可能離遠了聽都差不多,但是在自己的耳機里面對這些差異聽得很清楚,導致我現場演出時有一些影響。所以后來我就放棄這些了,不過在錄音的時候我還是會用音箱,效果器。演出時候是用數位效果器(Line6)
給粉絲們,吉他愛好者們介紹一下自己的練琴方法
最好的一個練琴的方法是跟著音樂練,聽著自己喜歡的吉他手的音樂一起演奏。記得在高中的時候,最喜歡Eric Clapton,那時候放著他的歌,當他在solo的時候我也跟著一起,不會跟他彈一樣的東西,因為藍調這種音樂好多都是即興演奏,所以就跟著他的樂隊演奏的背景音樂solo。所以我覺得作為一個吉他手,跟著自己喜歡的音樂一起演奏是很重要的,同時也能培養自己抓歌的技巧。當我們演奏一首歌的時候,首先要知道這首歌的和弦是如何進行的,聽過一兩次就能很快的把這些和弦找出來,然后再開始有自己的想法。所以我覺得能夠跟著自己喜歡的音樂一起演奏是一個不錯的練琴方法。
追求夢想道路的路程,一路相伴。是吉他,是朋友,是你。
— —五月天_石頭